Sin estudio, sin inversionistas y prácticamente sin presupuesto, el cineasta Lauand Omar creó una propuesta de terror y humor negro que debutó en Cannes y ahora llega a Mórbido 2026. La producción busca transformar el cine vertical en la puerta de entrada a un universo sobrenatural internacional
¿Y si el próximo gran vampiro del cine de terror fuera palestino? ¿Y si los verdaderos monstruos no fueran necesariamente las criaturas que despiertan de sus tumbas, sino quienes deciden qué historias pueden contarse y quién tiene derecho a existir?
Con estas preguntas como punto de partida, BITTEN SOON, la nueva propuesta de terror sobrenatural y humor negro del cineasta kurdo Lauand Omar, llega a México después de su presentación en Cannes para formar parte de la selección Mórbidoors Vertical Cinema de Mórbido 2026, uno de los festivales de cine de género más reconocidos de Latinoamérica.
La producción tendrá una presentación especial dentro del festival, donde el público podrá descubrir una historia que combina vampiros, acción, sátira social y una mirada provocadora sobre la identidad, el desplazamiento y la coexistencia.
Pero detrás de este proyecto existe una historia que desafía las reglas convencionales de la industria cinematográfica.
BITTEN SOON no nació en un estudio de Hollywood, ni fue respaldado por una gran inversión. Es una prueba de concepto cinematográfica desarrollada prácticamente sin presupuesto, con un equipo internacional que decidió convertir una idea ambiciosa en una realidad.
Después de su estreno en el Fantastic Pavilion’s Vertical Cinema Showcase, durante el Marché du Film de Cannes 2026, el proyecto continuó su recorrido internacional con Reel Fear 2026, incluyendo Barcelona, y tiene prevista otra presentación en el Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, Argentina.
Su llegada a Mórbido representa un nuevo paso para una producción independiente que busca demostrar que una historia puede comenzar con recursos limitados y, aun así, construir un universo con posibilidades de expansión internacional.
“Cuando hicimos BITTEN SOON, no teníamos presupuesto, estudio ni inversionistas. Teníamos una historia que queríamos contar y un equipo que creyó en ella”, explica Lauand Omar.
“Cannes fue una sorpresa maravillosa, y ahora llegar a Mórbido, en un país que forma parte de mi historia personal y profesional, es especialmente emocionante. BITTEN SOON demuestra que no hace falta esperar a tener millones para empezar a construir algo grande”.
UN VAMPIRO PALESTINO, HUMOR NEGRO Y UNA HISTORIA SOBRE LA COEXISTENCIA
Ambientada en Berlín, BITTEN SOON sigue a un equipo internacional de rodaje cuya producción se transforma en una auténtica pesadilla cuando sus integrantes quedan atrapados en túneles subterráneos y despiertan accidentalmente a un antiguo y misterioso Rey Vampiro palestino procedente de Tierra Santa.
Lo que comienza como una lucha desesperada por sobrevivir pronto se convierte en una explosiva combinación de terror sobrenatural, acción, humor negro y situaciones absurdas.
Mientras el caos se apodera del rodaje, el equipo descubre que quienes normalmente permanecen detrás de cámaras, los especialistas de acción, podrían ser los únicos capaces de salvar a los demás.
La propuesta utiliza la mitología vampírica para explorar temas que van mucho más allá del entretenimiento de género. La supremacía blanca, el colonialismo, la identidad, el desplazamiento y la coexistencia forman parte de una narrativa que cuestiona las categorías tradicionales de héroes, villanos y monstruos.
En el centro de la historia aparece una pregunta provocadora: ¿quién tiene realmente el poder de decidir quién es el monstruo?
El Rey Vampiro palestino no representa únicamente una amenaza sobrenatural. Su origen y su historia se convierten en parte de una reflexión sobre la representación, la memoria y las narrativas que históricamente han definido a determinados pueblos.
Sin convertirse en un drama político convencional, BITTEN SOON apuesta por la irreverencia del cine de terror para presentar una historia que busca entretener, sorprender y dejar al espectador frente a preguntas incómodas.
Las criaturas que tradicionalmente consideramos monstruos podrían tener más humanidad que quienes intentan destruirlas.
Esa es una de las ideas que atraviesan el proyecto y que, de acuerdo con su creador, continuará desarrollándose en futuras historias.
CINE VERTICAL: UNA NUEVA PUERTA PARA EL TERROR
Mientras buena parte de la industria continúa asociando el formato vertical con videos rápidos para redes sociales, Lauand Omar lo considera una oportunidad para explorar nuevas posibilidades cinematográficas.
Para el director, el cine vertical no pretende sustituir al formato tradicional, sino abrir una nueva puerta creativa y estratégica.
La primera etapa de BITTEN SOON consiste en una serie cinematográfica vertical producida con recursos mínimos. La selección que presentará Mórbido permitirá introducir al público a sus personajes, su mitología y su lenguaje visual.
Sin embargo, el proyecto fue concebido desde el principio con una visión mucho más amplia.
BITTEN SOON busca convertirse en una franquicia internacional de terror que pueda expandirse hacia largometrajes, series de televisión tradicionales, historias verticales derivadas y nuevas narrativas sobrenaturales conectadas entre sí.}
La intención es que cada futura entrega explore diferentes subgéneros del terror, desde vampiros y momias hasta brujería, maldiciones ancestrales y otras criaturas sobrenaturales.
Inspiradas en mitologías, leyendas y culturas de distintas partes del mundo, estas historias podrán desarrollarse de manera independiente mientras construyen gradualmente un mismo universo de ficción.
En el centro de esta visión se encuentra la posibilidad de formar un inesperado equipo de superhéroes de distintas especies sobrenaturales: una alianza de seres extraordinarios procedentes de diferentes mitologías y culturas que desafiará las ideas convencionales sobre héroes, villanos y monstruos.
Lo que comienza como una comedia de terror podría evolucionar hacia un universo cinematográfico que combine aventura sobrenatural, sátira, acción, mitología y crítica social.
Actualmente, el proyecto se encuentra en desarrollo y busca aliados creativos, productores, distribuidores e inversionistas interesados en llevar su creciente recorrido internacional hacia una franquicia de mayor escala.
DE KURDISTÁN A DUBÁI, MARRUECOS Y MÉXICO: UN CINEASTA SIN FRONTERAS
La trayectoria de Lauand Omar es tan internacional como las historias que lleva a la pantalla.
De origen kurdo-sirio y nacionalidad alemana, el cineasta ha desarrollado su carrera entre diferentes países, culturas, idiomas e industrias del entretenimiento.
Su camino comenzó con estudios cinematográficos en Norteamérica y sus primeras producciones independientes, entre ellas el largometraje BEKHAL’S TEARS.
Posteriormente, su carrera lo llevó a Dubái, donde se convirtió en uno de los productores de televisión más jóvenes dentro de una industria del entretenimiento en plena expansión.
Su trabajo en programas de telerrealidad, concursos de talento y competencias televisivas le permitió adquirir experiencia en producción, coordinación de equipos y desarrollo de formatos.
Más adelante, Omar fundó LOMAR Casting en Marruecos, una empresa dedicada a la selección de actores para producciones cinematográficas internacionales. Esta etapa resultó fundamental para su evolución como director.Trabajar directamente con intérpretes, descubrir nuevos talentos y colaborar en la construcción de elencos internacionales le permitió desarrollar una mirada más profunda sobre la actuación y la creación de personajes.
“Trabajar en casting cambió completamente mi manera de ver a los actores. Empiezas a reconocer cosas que no necesariamente aparecen en un currículum. No siempre se trata de experiencia o de tener un nombre famoso. A veces alguien entra en una sala y enseguida ves algo especial”, explica Omar.
Sus años en Marruecos también fortalecieron una red internacional de artistas y colaboradores que continúa influyendo en sus producciones.
Para el cineasta, las historias rara vez están limitadas por fronteras geográficas o lingüísticas. Sus proyectos han reunido a artistas de Europa, Oriente Medio, el norte de África y Latinoamérica, convirtiendo los rodajes en puntos de encuentro entre diferentes culturas.
CURSE OF MESOPOTAMIA: UNA PRODUCCIÓN QUE SOBREVIVIÓ CONTRA TODO PRONÓSTICO
Uno de los capítulos más importantes de su carrera llegó con CURSE OF MESOPOTAMIA, largometraje de terror sobrenatural rodado en Kurdistán iraquí y Jordania.
Lo que comenzó como una ambiciosa producción internacional terminó enfrentándose a circunstancias extraordinarias cuando la ofensiva del autodenominado Estado Islámico (ISIS) interrumpió el rodaje en Irak.
La producción tuvo que detenerse, el presupuesto se perdió y el futuro de la película quedó en el aire. Sin embargo, seis meses después, Omar y su equipo internacional consiguieron retomar el rodaje y completar la película.
Contra todo pronóstico, CURSE OF MESOPOTAMIA llegó a los cines de Kurdistán iraquí, alcanzando el primer lugar de taquilla durante su estreno en Erbil y atrayendo la atención de medios internacionales como Al Jazeera y SCREAM Magazine.
La experiencia marcó profundamente su manera de abordar el cine independiente y reforzó su determinación de llevar historias ambiciosas a la pantalla, incluso en circunstancias impredecibles.
También dejó una lección que años más tarde se convertiría en uno de los principios detrás de BITTEN SOON: con los colaboradores adecuados y suficiente determinación, incluso una producción aparentemente imposible puede encontrar su camino hacia el público.
MÉXICO, UNA SEGUNDA CASA PARA LA CREATIVIDAD
México ocupa un lugar especial en la historia personal y profesional de Lauand Omar.Durante varios años, el cineasta vivió entre México y Alemania, construyendo relaciones con actores, realizadores y profesionales de la industria mexicana del entretenimiento.
Su largometraje CURSE OF MESOPOTAMIA contó con la participación de tres artistas mexicanos: Mauricio Rousselon, La Sinclair y Edwin Monzalvo, quienes formaron parte de esta producción internacional rodada en Kurdistán y Jordania.
Años más tarde, México también se convirtió en escenario de otra ambiciosa producción.Omar dirigió un piloto de LA DIOSA DE SANGRE, protagonizado por Fabiola Campomanes, Salvador Zerboni y Luis Alberti.
Aunque la pandemia de COVID-19 interrumpió los planes para continuar con la producción, la experiencia fortaleció sus vínculos con la industria cinematográfica mexicana.
Estas relaciones creativas continúan dando frutos. Fabiola Campomanes está contemplada para interpretar un personaje en la futura franquicia BITTEN SOON, mientras que La Sinclair, quien interpretó un doble papel en CURSE OF MESOPOTAMIA, ha compuesto el tema musical principal del nuevo proyecto y también está prevista su incorporación como actriz.
A ellas se suma la actriz acapulqueña Grecia de la Paz, quien forma parte del elenco de BITTEN SOON. La prueba de concepto reúne además a intérpretes internacionales como Robert Maaser, conocido por sus participaciones en MISSION: IMPOSSIBLE – ROGUE NATION y BALLERINA; Amer El-Erwadi, de DUNE: PART TWO; y Patricia Meeden, de WILSBERG, junto a Sofia Bolotina, Aristo Luis y Jules Elting.
La producción fue escrita, dirigida y producida por Lauand Omar, con Caprice Crawford como productor y Casey Campbell como director de fotografía.
Para el cineasta, la llegada de BITTEN SOON a Mórbido representa mucho más que una nueva selección internacional.
Es también un regreso a un país que lo ha acompañado en distintas etapas de su vida: un lugar de amistades artísticas, colaboraciones memorables y oportunidades creativas que continúan dando forma a su trabajo.
UN NUEVO UNIVERSO SOBRENATURAL EN EXPANSIÓN
Actualmente radicado en Alemania, Omar desarrolla varios proyectos que combinan entretenimiento de género, colaboraciones internacionales y formas poco convencionales de contar historias.
BITTEN SOON reúne muchas de las experiencias acumuladas a lo largo de su trayectoria: un elenco internacional, una propuesta provocadora y una estructura pensada para crecer más allá de su formato inicial.
Tras años de experiencia en cine y televisión, el director encuentra nuevas oportunidades en la evolución de las plataformas digitales, la producción independiente y el creciente interés internacional por el entretenimiento de género.
“Con BITTEN SOON decidimos crear algo con los recursos que teníamos, en lugar de esperar a que se dieran las circunstancias perfectas. Y de repente esta pequeña prueba de concepto está viajando por festivales de todo el mundo. Eso es lo emocionante. Nunca sabes realmente hasta dónde puede llegar una idea hasta que decides hacerla realidad”, comenta Omar.
El impulso creativo se extiende también a EVERLIFE, una comedia de ciencia ficción en formato vertical, y SHAHMARAN, un largometraje de aventura y terror sobrenatural inspirado en la mitología kurda y mesopotámica.
Ambientada entre los paisajes montañosos y las tradiciones culturales de Kurdistán, SHAHMARAN busca llevar antiguas leyendas de la región a un público internacional mediante una propuesta contemporánea y visualmente ambiciosa.
En conjunto, estos proyectos reflejan una dirección creativa más amplia: entretenimiento internacional con identidad cultural propia, inspirado en mitologías poco exploradas, personajes inesperados e historias capaces de moverse libremente entre diferentes géneros.
¿QUIÉN TIENE DERECHO A SER EL MONSTRUO?
Aunque BITTEN SOON posee un considerable potencial como franquicia, sus temas centrales están conectados con la historia personal y la perspectiva internacional de su creador.
Como cineasta kurdo que ha trabajado entre distintas culturas e industrias, Omar ha convivido constantemente con preguntas sobre identidad, representación y quién tiene el poder de decidir qué historias llegan a la pantalla.
BITTEN SOON transforma algunas de esas preguntas en el lenguaje del cine de terror. El Rey Vampiro palestino no es simplemente otra amenaza sobrenatural. Sus orígenes y su historia forman parte de una reflexión sobre el desplazamiento, el poder y las narrativas utilizadas para definir a pueblos enteros.
Pero la película no aborda estas ideas como un drama político convencional.Por el contrario, abraza la irreverencia del terror y la comedia, combinando temas provocadores con situaciones absurdas, acción, sangre y humor negro.
¿Quién decide qué criaturas son monstruos?
¿Quién tiene el poder de borrar una historia?
¿Y qué sucede cuando aquellos que han sido demonizados se convierten en los héroes de sus propias historias?
Estas preguntas continuarán evolucionando a medida que la futura franquicia introduzca nuevas criaturas, mitologías de diferentes culturas y una alianza cada vez más inesperada entre seres sobrenaturales.
Para Omar, la ambición no consiste simplemente en crear otra colección de películas de terror.
Su objetivo es construir un universo cinematográfico donde distintas culturas, mitologías e identidades puedan encontrarse, enfrentarse y descubrir puntos en común, sin perder la diversión, el espectáculo y el espíritu rebelde del cine de género.
Con su estreno en Cannes, su recorrido por festivales de España y Latinoamérica y una nueva etapa de desarrollo en marcha, BITTEN SOON comienza a demostrar que una pequeña producción independiente puede tener ambiciones mucho mayores que su escala original.
